Дорогой друг!
4 октября 2014 года, в субботу, состоялось первое
заседание Клуба поэзии (основан в 1979 году на физическом факультете МГУ)
сезона 2014/2015 года.
Новый сезон: новые опыты и новые превращения стиха.
Заседание Клуба поэзии мы провели в музее К.И.
Чуковского в Переделкине, на его даче, совместно с литературной гостиной Аллы
Рахманиной «Гараж». См. сайт:
http://www.goslitmuz.ru/ru/chukovsky-museum, а также
http://www.peredelkino-land.ru/pages/muzej_k_i__chukovskogo
Участники обсуждали тему:
Корней ЧУКОВСКИЙ. Поэт, переводчик, человек Века.
Нашей беседе предшествовала специально организованная
для нас полуторачасовая ЭКСКУРСИЯ по Дому-музею Чуковского, начатая как
получасовая… Экскурсию провел замечательный литератор и издатель, новомировец Павел
Крючков. Здесь фото – завидуйте и обязательно посетите музей.
Дача Чуковского, где при его жизни бывали ВСЕ, по
крайней мере все наследники Серебряного века в русской поэзии – легендарное
место. Гараж на даче – в котором стояла «Победа» Корнея Ивановича – стал
впоследствии литературной гостиной «Гараж» (в 2000-е) годы, сокровенным местом, о котором рассказал нам Станислав
Айдинян. Здесь бытует литературная хроника Переделкина, здесь выступали Семен
Липкин, Евгений Рейн, Евтушенко, Искандер, Юрий Мамлеев и другие известные
литераторы. Классика, мистика и новые имена, все здесь присутствует, под знаком
экспромта и под портретом Чуковского. Здесь же недавно проводил свой творческий
вечер один из основателей и гуру нашего Клуба поэзии Юрий Нечипоренко.
Наша чудесная хозяйка – Алла Александровна была
камертоном вечера, она сделала так, чтобы никому не было скучно.
«Пусть переводит Бутер-Бродский Чуковского да на
чукотский…» Эти и другие выдержки из ее литературного журнала задали отличное
настроение для дискуссии.
В рамках вечера было анонсировано специальное «чтение
для взрослых детей» на тему:
«В каждом
зверинце железные двери» (к 100-летию поэмы «Крокодил»).
Поэтому и началось все с любопытной дискуссии о том,
почему же я так наивно-самоуверенно отнес создание бессмертного шедевра к концу
1914 года. Дискуссия дилетанта (вашего покорного слуги) с профессионалом – Павлом
Крючковым – вот удивительная возможность «Гаража» и Клуба поэзии.
Итак, 100-летие. Происходящее в поэме, на мой взгляд,
- аллюзия с 1-й мировой войной. Страх и ужас, который окружает: цитата из
поэмы, вынесенная в заголовок - это портрет 20-го века!.. Но поэт смотрит на
это по-своему. Этот ужас, эта война, нашествие – ФАРС! Поэт не может поверить,
и описание неволи невозможно, а освобождение происходит чудесно, по слову!
Доблестный Ваня Васильчиков с деревянной сабелькой, девочка Ляля, что гуляла по
Таврической улице… И: «оковы тяжкие падут, темницы рухнут, и свобода…» Там в
поэме есть И ЭТОТ размер. И звери все освободились, и нашествие на Петроград
закончилось.
Я уверен, что Чуковской провидел как Поэт на
десятилетия вперед: череда нашествий, одни темницы, другие…
И говорил Крокодил не «по-турецки», а… «по-немецки».
Догадка оказалась верной: замена слова произошла в 1919 году при очередной публикации.
Крокодил
– это наше все в контексте начала
20-го века и позже. Прочтите известную статью Мирона Петровского (http://ouc.ru/chukovskiy/chitatel.html),
и вы узнаете массу тому подтверждений.
Блок писал «12-ть» почти что по подстрочнику и по ритму
Чуковского.
Происходит Крокодил из неоконченной повести
Достоевского.
И песня «По улице ходила большая Крокодила» - тоже
предтеча…
По словам Айдиняна это ощущение зверинца вокруг, -
ощущение господствовало тогда, ощущение Сологубовское, знак кризиса и упадка.
Выступил Павел Крючков. Он показал книжку Чуковского
1961 года в малой серии «Библиотеки поэта». Все – загадочно, и дата «Крокодила»
тоже. В книжке стоит «1916». Мифы связаны с созданием поэмы. Первый – в связи с
заболевшим сыном, которого надо было «заговорить». Второй – она написана по
совету Горького. Однако Павел уверен, что поэма написана не ранее 1915 года, а
скорее всего, все же, писалась в 1917-м, частями, «под номер» для публикации в
Ниве.
Текст менялся в советское время совсем немного. «Сочельник»
из конца сказки ушел после войны. А вот милиционер не смог заменить городового.
Юра Нечипоренко полемизирует: дата это игра, условность,
жест. Пушкин тоже ставил даты так, как ему хотелось.
Павел допускает, что поэма МОГЛА быть в голове
Чуковского уже в 1914 году. Но он уверен, что поэма как таковая текстуально
сложилась до конца 1916-го. Наверняка он прав, но так хотелось сделать
открытие. При этом есть устные свидетельства о том, что многие, в том числе
Блок, воспринимали поэму как иносказательное описание войны с переходом на
«петроградские события» 1917 года. Ни больше, ни меньше.
Мы очень плодотворно поговорили о многих фрагментах
Чуковского, которые навеяны пушкинскими строками. Заимствование? Сквозные идеи
и образы? Пародия? Но об этом надо говорить отдельно. Павел и Юра много
интересного могут об этом рассказать…
Вот еще рассказ Павла. Тотоша и Кокоша, персонажи
«Крокодиа». Так звали племянников Антона Павловича Чехова, сыновей его брата
Александра. А тем самым человеком, который не только начал всерьез изучать, но
и читать публично письма Чехова был как раз Чуковский. Они же – Т. и К. – бегают
у него в «Мойдодыре». Тотошей звали и сына Луначарского, с которым К.И. встречался
у него дома…
Отдельно – о любимой теме и волнующей проблеме,
обсуждаемой часто на Клубе поэзии – теме поэтического перевода. До Чуковского
она практически не существовала! Были лишь упражнения и стихи по мотивам во
времена Золотого века русской поэзии. И очень немного. Либо вообще не читали
зарубежных авторов (да и своих тоже), либо читали в оригинале… Но в начале 20-го
века пошло и пошло! Культуре массового художественного перевода тоже около 100
лет. После Революции в созданном Горьким при участии Чуковского издательстве
«Всемирная литература» был составлен список из 1500 (вдумайтесь) книг
зарубежных авторов. Которые надо было перевести и издать для нового массового
читателя. Замысел осуществился в 60-70-е годы в виде знаменитой «БВЛ» в 200
томов…
Дифирамб книге Чуковского «Искусство перевода»
(позднее -«Высокое искусство») прочел
участник Клуба поэт Сергей Семенов. Он проиллюстрировал значимость небольшого
факта – и верности всего одной строки – для верности общей картины. Он назвал
это принципом мозаики: стоит восстановить один элемент, как всякартина
становится ярче…
Станислав показал нам старый номер газеты «Книжное
обозрение» 1989 года со впервые опубликованной литературной биографией
Чуковского, написанной его дочерью. В ней, между прочим, есть замечательные
слова К.И. о том, что «пока критик анализирует, он ученый, а когда он переходит
к синтезу – он художник». Чуковский считал, что критик должен быть эмоционален,
а настоящая критика должна быть и научной, и художественной, и философской, и
публицистической. Неплохо, правда?
Не нашли мы сожалений о потери с трудом построенного
семейного дома Чуковского в Куоккале. Точно также мы не увидим никакого барства
по поводу полученной от государства огромной дачи в Переделкине и квартиры на
улице Горького.
Станислав привел свидетельство одного художника,
который в детстве был свидетелем того, как Чуковский выгнал польскую
журналистку, которая посмела спросить его о Революции.
С другой стороны все мы помним о том, что именно
Чуковский был создателем советской школы перевода и советской детской поэзии и
его невозможно представить без ореола советской литературной и переводческой
традиции послевоенного времени.
И при всех возможных антибольшевистских настроениях
Чуковский несомненно был и демократом и народником. Литература – для всех, вот
его кредо. Провинциал, одессит… Впрочем, спорили здесь жестоко.
Все, однако, согласились с тем, что Чуковский очень
достойно заново состоялся при новой власти. Он занялся тем, чем не мог бы
заниматься до революции. И делал это искренне и талантливо.
Потом прекрасно выступила Лена де Винне – почетный
гость нашего вечера из Бельгии и замечательный русский поэт. Она начала свою
орогу в литературе уже взрослым человеком: с книги-бестселлера «Дневник жены
космонавта», а теперь выпускает по одному сборнику стихов в год, все они – на
редкость своеобразные и талантливые с
чудными иллюстрациями Дениса Трусевича. Советую! Недавняя выставка этих
«соавторов» в музее космонавтики в Москве заслужила множество положительных
отзывов. Живой пример того, что деление на отечественную и эмигрантскую
литературу так наивно!
Пишите мне по адресу physpoetryclub@gmail.com.
Еще раз спасибо Алле Рахманиной!
Девиз прежний: безграничная любовь к поэзии +
дружелюбие!
Председатель Клуба
Тимур Семенов
P.S. Не все успели
выступить в ходе столь насыщенного заседания, например, Кирилл написал
небольшое эссе уже позднее и прислал мне его для возможной публикации.
Достойный опыт, призываю продолжать его. Итак, …
Кирилл
Семенов. Минималистичный "Крокодил"
На мой взгляд, одной из заметных особенностей поэмы
"Крокодил" является кажущаяся простота ее формы (сказка для детей) и
построения строфы (немногая строфа поэмы содержит более пяти слов).
И если не касаться сложности построения размеров стиха
поэмы, рифмы (оставим это тем, кто по-настоящему разбирается в поэзии, а не нам
дилетантам), то, на первый взгляд, или, вернее, на первый “слух” ребенка слог и
вид поэмы выглядят весьма просто, даже примитивно. От этого тезиса и хотелось
бы оттолкнуться.
Давайте заменим слово "просто" на
"минималистично". Это слово сейчас широко известно в современном
дизайне и поп-культуре. И именно минимализм в разных его проявлениях на
сегодняшний день, есть некая мера гениальности проекта или произведения.
Я далек от мысли проводить явные параллели между
великим произведением великого классика и современным дизайном и массовой
культурой, но давайте приглядимся чуть внимательней.
Откройте стартовую страницу google.com, возьмите в
руку современный iphone (этот ряд можно продолжать). Разве за аскетичным и
простым белым фоном стартовой страницы Google не кроется гениальное изобретение
человечества? Разве видна за ней вся сложность и комплексность первой поисковой
системы, превратившей Google в трансконтинентального IT-гиганта, владеющего,
наверно, информацией обо всем на свете.
Пойдем дальше, разве проглядывает через белую коробку
iphone 6, лишенную даже минимальных надписей, сотни патентов компании Apple, и
создание устройства во многом изменившее современное городское население
планеты?
На такое созвучие я обратил внимание в сказке
"Крокодил" (да простят меня литературоведы), сложно с первого
взгляда, без последующего анализа увидеть в ней те параллели, те скрытые
аллегории, которые заложил в нее Чуковский - то, что сделало эту сказку
бессмертной.
Подобно тому, как для того чтобы погрузиться во все
современные знания человечества нужно лишь в вести в поисковой строке Google
любой вопрос; или для чтобы использовать возможности, которые еще 50 лет назад
не умещались в огромных лабораториях НАСА, переполненных громоздкими
вычислительными шкафами, теперь можно просто смахнуть блокировочный экран на
iphone; так и для того, чтобы почувствовать корни великих произведений
Серебряного Века, чтобы хоть немного представить себе связь Чуковского со всей
литературой XIX и XX веков, достаточно лишь усадить в маленькое кресло ребенка,
не умеющего читать, открыть яркую книжку с огромными картинками и.... "Жил
да был Крокодил..."
